Hoy gran preestreno de la película «Esto no es Sad Face»
El Teatro Baralt de Maracaibo acoge este viernes la alfombra roja y la fiesta oficial de la esperada coproducción venezolano-mexicana.
Maracaibo, Zulia, Venezuela, 02 de octubre de 2026 (ND58).- Este viernes dos de octubre, la ciudad de Maracaibo se viste de gala para celebrar el preestreno oficial de la cinta «Esto no es Sad Face» en el histórico Teatro Baralt. El esperado evento, que incluye una deslumbrante alfombra roja, marca la culminación de un ambicioso proyecto audiovisual dirigido por el zuliano José Ignacio Salaverría.
La cita cinematográfica inicia a las 6:00 p. m. con entrada gratuita, requiriendo reservación previa y una vestimenta elegante inspirada en los años noventa.
Tras la proyección de la obra, los asistentes podrán compartir anécdotas con el equipo creativo y el elenco principal, encabezado por el actor y productor mexicano Jorge Luis Moreno.
La celebración se extenderá durante la noche con una fiesta oficial pautada a las 9:30 p. m. en las instalaciones del local Candy’s Bar. Mediante un pase de cinco dólares, el público disfrutará de presentaciones musicales a cargo de agrupaciones como Zöller y Jahkogba, coronando así una jornada inigualable dedicada al talento regional.
Nostalgia musical y legado juvenil
Esta coproducción internacional rinde tributo a la movida del rock alternativo que vibró en la capital zuliana entre finales de los años noventa y principios del nuevo milenio.
La historia sigue a Bruce Blanco, otrora vocalista de la extinta agrupación Sad Face, quien busca revivir sus días de gloria reuniendo a sus antiguos compañeros y al hijo de uno de ellos.
El reparto amalgama figuras extranjeras con talentos locales como Ángel Chacín, Juan Mantilla y la actriz Fefi Oliveira.
Para Salaverría, la identidad marabina debía prevalecer dentro de una industria con grandes ambiciones comerciales.
El realizador zuliano explicó su visión de la obra y su vínculo personal con la música:
«Yo quería crear una metarrealidad inspirada en la época, recordando a las «bandas de la llamada ‘movida local’ que dominaban la ciudad», como un sentido homenaje a la adolescencia rota».
Una década de cine independiente
La materialización del largometraje representó un enorme desafío logístico que se prolongó durante ocho años desde el inicio de la preproducción en 2017.
El equipo enfrentó las pausas obligadas por la crisis sanitaria global y la escasez de financiamiento, logrando salir a flote gracias al aporte de inversionistas privados y al respaldo de instituciones cinematográficas nacionales.
A diferencia de otras iniciativas independientes, la producción garantizó la justa remuneración salarial de todo su personal técnico y artístico.
El impulso de la alianza mexicana
La fase resolutiva de posproducción fue posible gracias a las conexiones de Moreno con la pujante industria audiovisual de su país natal.
Estos aliados foráneos se encargaron del diseño sonoro y el etalonaje visual, ejecutando una labor titánica para asegurar los más altos estándares de calidad internacional.
Esta sinergia orgánica demostró la importancia vital de la colaboración transfronteriza para viabilizar el séptimo arte en la región latinoamericana.
Banda sonora y llegada a las salas
El apartado acústico funge como un protagonista indiscutible, compilando piezas licenciadas de la formación estadounidense Nada Surf y del talento venezolano representado por TLX, Jahkogba y la icónica banda caraqueña Zapato 3.
Tras el fastuoso evento de gala de esta noche, la cinta iniciará su recorrido comercial en las carteleras de todo el país el próximo ocho de octubre, bajo la distribución del Circuito Gran Cine.
Sala de redacción ND58
